Среда, 15.05.2024, 17:45
Мой сайт
Приветствую Вас Гость | RSS
Меню сайта
Мини-чат
Наш опрос
Оцените мой сайт
Всего ответов: 2
Статистика

Онлайн всего: 3
Гостей: 3
Пользователей: 0
Форма входа
Главная » 2013 » Февраль » 8 » Художники
15:14
 

Художники

Творчество Шинитаро Охата (Shinitaro Ohata) представляет собой комбинацию картин и скульптур, изображающих сцены из повседневной жизни. Шинитаро Охата родился в Хиросиме в 1975 году.

Художник Шинитаро Охато

Мел Рамос (Mel Ramos) — 77-летний американский художник. В 60-х годах участвовал в зарождении жанра поп-арт. Знаменит красочными картинами с обнаженными девушками и продуктами массового потребления.

Художник Mel Ramos

Предупреждение!
Содержание этого материала предназначено только для совершеннолетних (18 и более лет).

Родившийся в Северном Уэльсе и теперь проживающий и работающий в Шеффилде, Великобритания, мультипликатор и иллюстратор Phlegm известен благодаря его самоопубликованному комиксу и удивительному искусству надписей на стенах. Многие невероятные символы, которыми он украшает стены, происходят из его комиксов.

Удивительное уличное искусство от Phlegm

Под псевдонимом Shout скрывается весьма известный, хоть и достаточно молодой художник Алессандро Готтардо (Alessandro Gottardo). Он рисует для многих итальянских журналов иллюстрации, а также сотрудничает с рекламистами.

Рисовать Алессандро Готтардо (Alessandro Gottardo) начал еще в раннем детстве. Он четко помнит слова своего первого учителя, который убедил мальчика в том, что художник способен в одном рисунке вместить целую историю. Алессандро в 2001 году исключили из Европейского института дизайна, что в Милане. Более полугода художник работал исключительно ради своего портфолио. А потом стали появляться первые заказы. Подписав контракт с канадским агентством, автор был вынужден работать только в рамках заказов. Это мешало творчеству, и он придумал псевдоним Shout. С 2005-го года художник является фрилансером и ни о чем не жалеет.

Юмористический символизм художника Shout

Художник из Миннесоты Брок Дэвис (Brock Davis) видит необычные моменты в повседневной жизни и фиксирует их. Посредством наблюдения и креативного мышления, мультимедиа-художник находит вещи, которые на вид кажутся приземленными, и он «извлекает творческий потенциал из каждого объекта.» Предлагаем посмотреть на картинки из его Instagram.

Instagram художника Брока Дэвиса

Три года назад художница Адонна Карэ отдалилась от мира искусств, сначала отправившись в декретный отпуск, а после этого устроившись на стабильно оплачиваемую работу в школе. А в прошлом году Карэ стала победительницей конкурса ArtPrize в городе Гранд Рэпидс, штат Мичиган, США, забрав с собой награду в категории «Народный выбор» и приз в 200 тысяч долларов.

Победу ей принес ее триптих «Слоны» размером 10 м шириной и 2 м высотой. Этот рисунок был полностью выполнен карандашом, и его детальность просто феноменальна.

Позитивный стрит-арт, приносящий радость прохожим.

Уличный художник OaKoAk

Бельгийский художник Бен Хейн продолжает радовать поклонников своего творчества, дополняя реальность всё новыми и новыми карикатурными задумками.

Нельзя назвать Курта Веннера (Kurt Wenner) основателем уличного анаморфного рисунка. Однако, можно точно утверждать, что именно благодаря этому художнику 3D-рисунки мелом на улицах стали весьма популярны.

Курт впервые попробовал рисовать на заказ в 16-летнем возрасте. Долгое время работал художником в НАСА, создавая концептуальные рисунки. 30 лет назад Курт решил кардинально изменить свою жизнь. Он продал все имущество и уехал в Европу. Здесь он изучал скульптуру и архитектуру. Затем пошли первые заказы в архитектуре. Сейчас Курта считают гуру анаморфных рисунков мелом.

Итальянский художник Франко Клун с помощью обычного карандаша рисует невероятно реалистичные портреты.

Франко Клун не имеет четких предпочтений жанра рисунка. Среди его работ можно найти много портретов знаменитостей и животных, а также достаточное количество пейзажей. Франко никогда не обучался рисованию и все, что вы можете видеть — его самостоятельный опыт. Автор предпочитает любым другим видам изобразительного искусства, именно рисование графитом.

«В этом году я праздную свой полувековой юбилей. Если правда, что картина может сказать больше, чем тысяча слов, то я — это то, что вы видите. Картина говорит, что я люблю рисовать и я люблю карандаш. У меня всегда были подавляющие страсти, и рисунок одна из них. В течение долгого времени я не занимался рисованием, чтобы посвятить свободное время другим вещам, но три года назад я вернулся. К сожалению, я не изучал рисование, и все, что я знаю сейчас, я узнал методом проб и ошибок и из чтения различных руководств по изобразительному искусству.»

Автопортрет

Фульвио Ди Пьяцца создает причудливые картины наделенных человеческими качествами пейзажей с экстраординарным уровнем детализации и глубины. В серии «Ashes to Ashes» работа художника демонстрирует драматические пламенные вулканические образы.

Искривленные линии увеличиваются сквозь облака сажи и дыма в виде грибов, с лицами, состоящими из сожженных развалин. Их тела, столь же уязвимые и горючие как костры, а также тлеющие пики вырисовываются на расстоянии с пылающим пеплом и тлеющими углями, как потоки лавы от черных покрытых сажей кратеров, как горячая кровь Земли.

Дени Дюбуа (Denis Dubois) — французский художник, иллюстратор и коллажист. Рисует сюрреалистические рисунки. Живет в городе Гранвиль.

Безумные рисунки Дениса Дабу

Безумные рисунки Дениса Дабу

Творческий процесс — это процесс прекрасный и сложный одновременно, что подтвердят дизайнеры, художники, фотографы и другие представители творческой интеллигенции всех времён и народов. Промежуток времени между зарождением идеи и её реализацией наполнен всевозможными событиями: взлетами и падениями, вдохновением и моментами творческого ступора, и конечно, идейными спорами с заказчиками и клиентами, которые иногда ставят под сомнение всю проделанную работу.

Мы решили представить ситуацию, когда известные произведения искусства, украшающие стены мировых музеев и частных коллекций, стали предметом комментариев со стороны современных заказчиков.

Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»

В целом нормально, пара важных поправок:

1. Грудь у дамы в центре должна быть больше. Гораздо больше.
2. Цвет платка у женщины справа нам не нравится. Желательно сделать его салатовым, а если не получится — вообще убрать или заменить на кожаную портупею с пряжками. Разумеется, салатовую.
3. Цветочки на фоне ни к селу, ни к городу. Это же не обои! Убрать их вниз, ближе к камышам, где им и место.
4. Исправить выражение лица мужика слева на более рабочее. Он должен дуть, а такое впечатление, что его тошнит. Должно быть аналогичным девушке рядом, они одним делом заняты.

Эрика Ил Кэйн (Erica Il Cane) — итальянский современный художник. Работает в жанрах уличного искусства, рисунка и инсталляции, где главными героями всегда являются животные.

Художник Эрика Ил Кэйн

Sam3 — талантливый испанский уличный художник. Пишет на стенах, создает скульптуры. Монохромные рисунки Sam3 отличаются масштабностью и лаконичностью образов.

Уличный художник Sam3

Уличный художник Sam3

Дочитали страницу до конца? Листайте вперед, там еще много интересного!



Просмотров: 161 | Добавил: inuess | Рейтинг: 0.0/0
Всего комментариев: 0
Поиск
Календарь
«  Февраль 2013  »
ПнВтСрЧтПтСбВс
    123
45678910
11121314151617
18192021222324
25262728
Архив записей
Друзья сайта
  • Официальный блог
  • Сообщество uCoz
  • FAQ по системе
  • Инструкции для uCoz
  • Copyright MyCorp © 2024Бесплатный конструктор сайтов - uCoz